Живопись ХХ века. Искуство и живопись.

20 век остался в анналах художественной культуры временем необратимых перемен и неожиданных открытий. Коснулись эти особенности и живописи. Главным направлением, заявившим о себе еще в 19 столетии, однако полностью раскрывшимся уже только в столетии 20, стал авангардный стиль.
Этому художественному стилю был необходим поиск нового в формах и средствах художественного выражения, неординарный взгляд на мир и уход от приверженности традициям. Художники разубедились в том факте, что жизнь доступна умственному осмыслению. I Мировая, экономические кризисы и несправедливый образ мира капитала начала ХХ века разочаровали современников. Эпоха вошла во вкус декаданса. А художники, создававшие культуру нового типа, именовались декадентами.
Первым художником декаданса стал английский художник О.Бёрдслей. Ушедший еще в 90-х гг. 19 века творец так и не смог стать известнее его последователей - норвежского живописца Мунка и импрессиониста - парижанина Клода Мане.
Импрессионизм и Символизм стали двумя самыми крупными направлениями, давшими долгое существование практически всем ответвлениям сегодняшнего художественного искусства. Взирая на творения некоторых художников-импрессионистов, многие отмечают похожесть стиля этой работы с детской живописью. Непосредственность, глубина личного отношения и, конечно, же эмоции - вот, например, то, что вкладывал в живопись один из самых известных импрессионистов России и мира - Марк Шагал.
В принципе авангардизм породил большое количества течений - в том числе футуристические, конструктивистские и имажинистские школы. Главными особенностями нового искусства является попытка выразить чувства, содержание посредством цвета. Цвета больше не обязаны походить на натуральный, природный, естественный колор искомого объекта. Знаки заключаются в неординарные композиционные структуры, зачастую наблюдателю видятся картины, не имеющие движения или хоть какого-то сюжетного содержания.
Обобщенно отражение этих черт называют склонностью к нерациональному познанию действительности. Упадочный стиль авангарда все же был чрезмерно ограниченным для не принимающих границы в определении идеи своего искусства художников. Потому некоторые имажинисты, конструктивисты и футуристы успешно преодолевали кризис в мире идей, внося в свое искусство определенные позитивные образы.
Футуристы вложили в свои картины заряд динамики, движения и стремительности. Такие творцы русского футуристического течения как Маяковский, Лившиц, Хлебников применяли все различные приемы, для выражения в своем творчестве символ постоянного движения и конструктивных изменений, имевших место в мире.
Окончательный отрыв от ранее принятых художественных средств был реализован в живописи, в особенности советской, благодаря победному шествию конструктивной школы. Художники - конструктивисты отдали изобразительное искусство на службу промышленным нуждам. Живописное творчество, по их мнению, должно было приносить пользу. Четкие геометрические формы, краткость, тенденции к практичности созданного творцом живописного образа - вот то немногое, что отличает этот стиль искусства от прочих встречавшихся в 20 XX веке Столетии течений.
Все же, практичность и рациональный взгляд на вещи не способны были стать общепринятым подходом во всем мире. На западе под влиянием психоанализа уже с 20-х гг. 20 века становится популярным новое направление в культуре - сюрреализм. Неразличение грез и реальности, необычные силуэты, иррациональный взгляд на вещи все же сопровождались натуралистическим отображением. Сюрреалистическое - это, как известно, Сальвадор Дали. Сам художник определил это движение в искусстве именно так, несмотря на то, что и не являлся его основоположником.
Назвать все направления и имена и фамилии мастеров живописного искуства XX столетия, наверное, невозможно. Но, правда, стоит сказать пару слов о "лучшем из лучших". В 2009 г. Был организован мониторинг изданием "The Times", который выявил, что самым знаменитым художником прошлого века опрошенные считают испанского кубиста Пабло Пикассо. На самом деле, по оценке экспертов, суммарный фонд продаж работ Пикассо - наибольший на сегодняшний день в финансовом эквиваленте. Художник больше всего запомнился зрителю по пронзительной картине "Герника", созданной в переживании разгрома фашистскими самолетами испанской малой родины Пикассо. Она стала собирательным образом ХХ столетия - жестокого и противоречивого, стремительного и часто находящегося на границы абсурда.

РЕКОМЕНДУЕМ ПОСМОТРЕТЬ
Представляем интересный сайт по природе в Росии. Здесь расказывается о природе великой Росии, о ее красотах. Материал с этого сайта будет полезна путешественникам во всем мире, людям любящим природу и особенно туристам.

Также есть сайты которые вам были бы интересны.

http://cmobile.ru - сотовая связь
http://fc-unit.ru - новости футбола
http://nashivkosmose.ru космос и астрономия
http://naolmi.ru - великие сражения древности